可视的艺术史

可视的艺术史:从教堂到博物馆

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  《可视的艺术史:从教堂到博物馆》:二百多幅彩图的精美呈现,十九个个案的细密讨论,四大文化领域的纵横交错,一次引人入胜的图像阅读。

内容简介

  什么是博物馆?什么是艺术史?什么是可视的艺术史?

  什么是图像和图像的自主性?图像在表现内容的同时,又如何表现自己?

  《可视的艺术史:从教堂到博物馆》以作者在欧洲研究和工作期间实地考察、采集的大量一手资料为基础,尝试以跨媒介艺术史的视野、细腻的图像分析和充分的个案讨论,穿越历史迷雾,在现代博物馆体制、现代艺术史叙事与前现代的教堂体制和空间布局之间,建构起鲜为人知的因果联系。

作者简介

  李军,中央美术学院教授,人文学院副院长,1987年毕业于北京大学。1996—1997、2002—2004年、2011—2012年和2013年,分别在巴黎国际艺术城、法国国家遗产学院、巴黎一大学、哈佛大学本部和哈佛大学佛罗伦萨文艺复兴研究中心,从事文化遗产和跨文化、跨媒介艺术史研究。2014年任意大利博洛尼亚大学客座教授。

  代表作品:专著《希腊艺术与希腊精神》 《穿越理论与历史——李军自选集》;译著《宗教艺术论》 《拉斐尔的异象灵见》;主编“眼睛与心灵:艺术史新视野译丛”(北京大学出版社)。

章节目录

导论从"可视的艺术史"谈起 /1

第一编收藏与展览的考古学

第一章"收藏"的观念 /25

一什么是"收藏"? /26

二收藏什么? /31

三为什么收藏? /42

第二章从mouseion 到奇珍室:博物馆收藏的起源 /51

一亚历山大里亚缪斯神庙的真相 /52

二"奇珍室":藏品的博物馆 /58

第三章佛罗伦萨乌菲奇画廊与艺术博物馆的生成 /69

一乌菲奇之前的古代艺术品收藏 /72

二乌菲奇之前的当代艺术品收藏 /77

三乌菲奇之前的美第奇家族收藏 /79

四瓦萨里:历史、艺术与机构 /86

五乌菲奇的综合/98

第四章美术学院陈列馆与沙龙:博物馆的展览制度/103

一佛罗伦萨设计学院开启先河/104

二法国王家绘画与雕塑学院的收藏制度/106

三法国王家绘画与雕塑学院的展览制度/110

四沙龙的"制度创新"/115

五公众问题 /119

第五章卢浮宫:公共艺术博物馆之诞生 /123

一"对所有人开放":公众普世性的生成 /124

二"艺术的万神殿":藏品普世性的生成 /129

三博物馆体系:"普遍的艺术史"之空间化 /135

四向心力与离心力 /139

第二编现代艺术史体制

第六章谁是真正的"艺术史之父" /143

一黑格尔与艺术史叙事 /144

二贡布里希的"艺术史之父"假说 /149

三艺术史的"遗传":黑格尔、温克尔曼抑或瓦萨里? /155

第七章瓦萨里与现代艺术史体制 /157

一瓦萨里的"世界" /158

二从瓦萨里回看温克尔曼与黑格尔 /162

三父-子关系与现代艺术史建构的逻辑 /171

第八章丹托的"艺术终结论" /175

一从哲学看丹托 /176

二丹托的"艺术世界" /178

三"风格矩阵"与丹托学说的内在矛盾 /180

四1984年的突破 /183

五丹托的罹罪 /185

第九章贝尔廷的"艺术史终结论" /187

一从"艺术史结束"到"艺术史终结" /188

二三部著作的叙事 /189

三"艺术史终结之后"的艺术史叙事 /193

四对贝尔廷的批评 /194

第十章从"博物馆终结论"到现代艺术史体制之完成 /197

一"博物馆终结论" /198

二格罗伊斯与"博物馆非终结论" /199

三"现成物"与"圣体":艺术作为宗教 /201

四现代艺术史体制之完成 /208

第三编历史与空间

第十一章瓦萨里艺术史模式的起源 /213

一几个关键词 /214

二瓦萨里艺术史模式的基本性质 /215

三1550年版的《大艺术家传》的空间结构 /217

第十二章《最后审判》图像与西斯廷礼拜堂的图像程序 /221

一瓦萨里的《最后审判》图像 /222

二米开朗琪罗与西纽雷利的《最后审判》图像 /226

三晚期中世纪的《最后审判》图像 /230

四西斯廷礼拜堂的图像程序 /234

第十三章另一类图像传统:《方济各生平》祭坛画 /241

一圣方济各与祭坛画 /242

二佛罗伦萨圣十字教堂《圣方济各生平》祭坛画 /244

三瓦萨里与圣十字教堂 /246

第十四章原型:阿西西圣方济各教堂的图像与布局 /249

一图像制作第一阶段:1253-1281 /251

二约阿希姆主义与中世纪晚期历史神学的变革 /255

三图像制作第二阶段:1288-1305 /259

四从神学文本到视觉图像 /265

五东墙图像的秘密 /275

第十五章从约阿希姆到瓦萨里:空间的历史叙事 /281

一图像与历史 /282

二空间优先:大教堂的"宇宙形象" /288

三空间的历史叙事 /292

第四编图像的物性

第十六章弗莱切尔"建筑之树"辨正 /297

一《比较法建筑史》的特征 /299

二"建筑之树"的两种图像 /303

三"历史风格"与"非历史风格" /308

四图式A与图式B /310

第十七章"树形图"的图像志:"谱系树""知识树""耶西树" /313

一家族的生命:"谱系树" /314

二知识的体系:"知识树" /316

三神圣的图谱:"耶西树" /322

第十八章"树形图"的图像志:"历史之树"与约阿希姆 /335

一历史神学:从奥古斯丁到约阿希姆 /336

二《图像书》:约阿希姆的图像实践 /339

三图像的逻辑:从刻意隐瞒到普遍误读 /343

第十九章"树形图"的图像志:追寻"生命树" /349

一从"法律树"到"血亲树" /350

二十字架:独占的"生命树" /354

三伊甸园:另一种"生命树" /358

四面向东方 /362

代结论:交错的共时 /365

后记 /379

图版来源 /383

参考书目 /391

可视的艺术史是2015年由北京大学出版社出版,作者李军。

得书感谢您对《可视的艺术史》关注和支持,如本书内容有不良信息或侵权等情形的,请联系本网站。

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