第1章

素描的乐趣

正如汤姆·美发现的那样，素描不仅仅是达到目的的手段，它还是一种生活方式……

通常，项目开始时，艺术家大都会先花时间画草图，构思并完善。但素描不应该只是达到目的的手段，它对于艺术家提升自我也很重要。

正如特丽尔·惠特拉奇说的那样：“素描就像是每天的芭蕾舞扶木练习，它能帮助你不断发挥想象力，锻炼业务能力。这对艺术家来说是基本功。定期画素描可以使你变得更优秀，同时提供一个平台，让你不断去尝试，打乱，再尝试，再打乱，从而不断成长。”

迈尔斯·约翰斯顿认为，如果你准备放开思路，自由发挥，看看会出现什么样的草图效果，也不失为一个想出新点子的好方法。

他说：“我的一位解剖学老师曾告诉我：‘如果每次你坐下来画画时，都希望作品看上去非常完美，就可能会妨碍你思考其他东西。’”相比之下，不预设思路框架，可以帮助你摆脱束缚，各种意想不到的想法和概念便会涌现在画布上。

奥吕·劳森就经常这样。他说：“有些时候，我坐下来什么都不考虑，只是随意乱涂，一个几乎完全成型的想法就会突然蹦出来。

托尼·迪特利齐回顾了海报草图的绘制过程。他透露：“虽然开了个好头，但我犯了个错误，以垂直方式而不是以水平方式构图……

“所以我扫描了原始草图中的人物，然后在Photoshop中粗略重画了水平布局。”

迈尔斯·约翰斯顿表示：“这是一个典型缩略图。我的素描过程是非常混乱无序的。”

罗布·拉佩尔的素描作品。“我不会限制时间。我会一直画，直到有一个好点子。”

詹姆斯·古内画了儿子吹玻璃的片段。这位插画师说：“我被他的皮肤被火炬的暖光照亮时呈现的颜色所吸引。”

行业洞察力

托尼·迪特利齐

这位奇幻艺术家和图书创作者讲述了他的素描习惯

你多长时间画一次素描？

如果是为了完成一幅插画，在草图阶段我会花很多时间。我认为这就像绘制建筑物的蓝图：在打地基之前，需要整理好所有元素。用铅笔在纸上探索想法比较容易。除此以外，我经常在放松的状态下随机地画画。发挥想象力让我能勾勒出与众不同的想法，之后我可以将其加入素描成品中。

是否有一个特定的时间、地点或情形让你想画素描？

我每天都画素描，而且几乎在任何地方都会画。有时我会在厨房的桌子上涂鸦，或者在工作室里听着音乐写生，这取决于我的心情、任务截止日期和绘画主题。我还经常会临摹一些大师级艺术家的素描作品，从而了解他们是如何画画的。

你用什么工具画画？

我总是携带一本素描本，用来记下随机出现的想法，潦草画下图像缩略图，或是人物设计。如果要画一幅构思好的插画，我经常在质地松散的纸上画草图，这样扫描图纸比较容易。然后我会在Photoshop中打开扫描件，纠正并调整画面，或结合多张草图形成一个更复杂的插画组合。

托尼是一位奇幻艺术家、电影制作人和儿童图书创作者。他曾为《奇幻精灵事件簿》（The Spider-wick Chronicles）系列书籍绘制插画。

詹姆斯的写生工具箱里有一本水彩画素描本，约10盘水彩和几管水粉。

特丽尔·惠特拉奇创作的夜行麒麟概念图。

既然大家都同意定期练习素描是必不可少的，那么在实践中该如何去做呢？这似乎因人而异。

多久画一次？

频繁地画。举个例子，埃德温·奥斯汀·阿比建议艺术类专业的年轻学生随时随地练习速写，詹姆斯·古内对此很赞同。因此，他试图一闲下来就画素描，尤其是在等待的时候。

他说：“最近几个月，在我妻子购物时，我就在百货商店里练习速写。我还在换油时画了汽车修理店的内部，在餐厅吃饭时画了周围的人。”

特丽尔·惠特拉奇从苏斯博士那里汲取了灵感，从而勾画出了《盖克》（The Gack）。

相比之下，特丽尔说每天早上遛完灰狗Josette后，她的工作效率最高。她还尽量避免在晚上练习速写。

她补充道：“我喜欢在任何地方写生，但在博物馆写生尤为放松。在动物园，我会画睡着的动物；当它们走动时，就像在锻炼身体。我也喜欢在飞机上，或者在鸡尾酒餐巾上画，我自认为在这些地方可能会迸发出最佳创意。”