当今，各种风格的绘画作品已经融入我们的日常生活。

马路边上的各种宣传画、电影和电视剧的海报、各种书的封面和插画、日常用品的包装，甚至手机里各种App……只要我们接触到的物品，总有绘画作品的存在，而Q版也成了最受大家喜爱的一种绘画表达方式。

那什么是Q版呢？

可能每个人都有不同的理解，就连“Q”这个说法的来源都众说纷纭。我个人倾向于Q=Cute（可爱）这种说法。不过，即便有如此争议，大家心底对Q版的定义都有共通点：可爱、萌、软绵绵、胖乎乎、大脑袋、大眼睛……是的，Q版就是可爱的代名词！

简单来说，Q版就是把所有东西可爱化的绘画风格。无论是人物、动物、植物、生活用品还是交通工具，都可以画成可爱的Q版。Q版人物一般都有大脑袋和小身体，其比例和正常人物的比例很不相同，表情也会更加夸张。Q版相对来说也是一种受众广而且易上手的风格，很适合所有有兴趣的朋友学习。

本书将从Q版的基础开始讲起，除了简单易懂的基础知识外，还会有清晰的绘画步骤，从简单到复杂，我们一起学习进步！

前面已经说了，我们日常生活中能接触各种各样的Q版。Q版的大众接受度高，深受各个年龄段的人们喜爱。

动画、漫画中角色剧烈的感情变化常会用夸张的Q版来展现，甚至很多知名动画会专门制作Q版形象的番外小剧场，这种形式广受好评。各种动画、漫画、小说也会用Q版形象来制作服装配饰、挂件徽章、钥匙扣等周边产品进行贩卖。

现在市面上Q版的游戏也越来越多，甚至等比例的游戏里也少不了Q版的身影，如Logo、UI图标等。很多游戏制作方也喜欢用Q版的宣传图来吸引玩家们，因为它们造型可爱，色彩明快，非常“吸睛”。

就连影视剧方面也有Q版的一席之地。很多影视剧在宣传时会放上明星或者角色的Q版形象，甚至这些Q版形象会在剧集播放时出现在屏幕的一角。很多综艺节目在后期制作时也会配合氛围放上各种烘托气氛的小表情，如痛哭、惊讶、纠结等。

日常生活中，我们在网络上与人交流会使用大量的Q版表情包；写日记或制作手账时我们会用有Q版形象的纸胶带或者贴纸来美化页面；给喜爱的明星或运动员应援时我们会准备其Q版形象的手幅和灯牌；公司周年活动时我们会设计可爱的Q版毛绒玩偶回馈客户……太多太多的地方需要Q版。

Q版是一种绘画风格，在学习Q版前我们要首先理解什么是绘画。

绘画不同于照片，画画的过程其实也是情感表达的过程，即画画是蕴含着情感的。画画不是照搬照抄我们的生活，而是记录和创造我们的生活，所以画画也是一个设计的过程。

我个人认为，一幅画作=60%的设计和创意+20%的有爱值+10%的绘画能力+10%的画风。

设计和创意在我心中占了绝对大的比重。可能有些朋友不太理解这两个词在这里的意思，简单来说，一幅画如何构图、物品和人物怎么摆放、作品想要通过什么方式把中心思想传达给观众等都是设计和创意的部分。

有爱值是指作者对一幅画的用心程度和对画中人事物的情感深度，只有有爱，才会画得更美好、充沛。

绘画能力是指绘画基础和技巧。这些固然重要，但是真正的好作品最重要的不是技巧，而是所展示和传达给观众的东西，较高的技巧可以锦上添花，但有内涵的作品才拥有灵魂。

画风就是指画画的风格，有自己特色的作品会让人印象深刻，也会让画更受欢迎。

Q版也是这样。在本书中我们会一起学习一些技巧、一起认识一些画风，但最重要、最深层次的设计和创意，还是要来自大家充满想象的脑袋和剔透的心。

加油！

想必大家也见过很多绘画作品，下面就拿达·芬奇和凡·高的作品举例。总体来看两幅画都是油画，但是两人的作品无论是造型、颜色、手法还是表达的内涵都相去甚远，这就是画风的区别。有些画风因为受众广，学习和效仿的人多，所以形成了独特的流派。

有的朋友会问，Q版作品看起来不都是圆滚滚、肉乎乎的吗，难道Q版也有画风区别吗？这是当然的啦，现在我就来给大家介绍两种常见的Q版画风。