内容提要

手机已经变成人们必不可少的拍照工具，本书以手机摄影作为切入点，讲述了完整的摄影方法。只要掌握了书中内容，不管用何种拍摄器材，拍出好片不再是梦想。本书共5章。首先从摄影者的审美培养开始讲起，然后讲述了手机中的相机的操作技巧、特点以及摄影通用的基础知识；其次，用实例说明了“摄影=拍照+修片”的科学理念，阐述用手机拍出大片的步骤和方法；之后，详细讲述了用手机进行修片的相关知识。在后记中，作者对手机摄影的理念进行详尽地阐述，并告诉读者，简单、生活、创意十足，才是手机摄影的魅力所在。

本书适合喜欢手机摄影，并喜欢将摄影作品分享的爱好者和摄影师阅读学习。

第1章

AESTHETIC比技巧更重要的审美

1.1

审美的重要性

你是否好奇过，自己和那些拍照很厉害的摄影师，以及那些在摄影史上占有一席之地的大师们相比究竟有什么不同，他们为什么能拍出令人惊叹的摄影作品？

天才？勤奋？机遇？运气？相机很好？

在我看来，都是。

但是，你可能也忽略了一个重要的因素：所有能创作出优秀摄影作品的人，一定是对画面无比挑剔的人。

而这种挑剔，换一个词来形容，就是——“审美”。

审美，决定了拍什么，以何种角度、何种方式去拍，也决定了以何种手法进行后期修片处理。

审美，就像是打造一个产品时的标尺和模具。没有这个标尺，你连画一根线都画不直。

而如果你是个吃货，那一定会更喜欢这个比喻：审美就像是一个美食家的眼睛、鼻子和舌头，能分辨出好吃和难吃，新鲜与变质。

所以审美本身就是摄影创作的方向，没有方向，再多的努力也不一定得到很好的回报。

1.2

学摄影的三个问题

那么，如何培养审美呢。

我不是科班出身，而是以一个自学者的身份来向你讲述（我的自学故事在全书末尾有更多介绍，毕竟那更像一个故事，而不是教学）。所以你遇到过的困惑，其实都是我遇到过的。你能通过我下面的一问一答来看出我是如何解决这些学习上的问题的。而我分享给你的方法，也能提供给你一个别的摄影书籍所不能提供的全新角度，让你即使半路出家，也能有所建树。

要不要看书？

我的很多学员都问过我这个问题。确实，学习某一项技能，看书是一个很不错的方式。

比如，我看过著名的《美国纽约摄影学院摄影教材（上）》（简称“纽摄”）和一些摄影杂志上的教程。“纽摄”的确给了我一些基础的概念，比如摄影三要素和曝光方面的技巧，而其他的教程大多只能算是参考。

所以对这个问题，我的回答是，一些经典的书籍可以看，比如“纽摄”或新式摄影教材中的《摄影笔记》。但是由于很多书的作者是资深摄影人，他们的作品往往是基于已有经验，并不适合真正的初学者。

而对于审美而言，仅仅看摄影教材是不够的。绝大多数摄影教材都不涉及审美培养，书中的作品量非常有限。后面我会讲到，培养审美、学摄影应该看什么书。

要不要去影楼打工？

这同样是很多有志于以摄影为职业的人向我提出的问题。

TIPS小贴士

这套书从20世纪80年代就开始成为陪伴中国摄影成长的经典摄影书。

上下两册，上册近似于知识普及，而下册则对各专业摄影进行详细介绍。应该说这套书是入门和胶片摄影的很好的教程。

对此，我首先要声明，我从没有在影楼打过工（虽然萌生过这个想法），没有挂职某个摄影工作室，更没有师从某位摄影师。

在我看来，半职业的打工或者当学徒的确算是一种传统的学习“手艺”的方法，优点是可以大量接触实际拍摄，会积累丰富的拍摄经验，并学到书本不能给予的与客户交流的技巧。

但是这样做不够高效，并且这一做法还有巨大的风险。首先，你所打工的影楼很可能只针对某一类客户或拍摄题材，比如常见的婚纱摄影。而这类题材已经深深陷入套路之中，你很难学到关于其他题材的拍摄技巧。假如你加入的是更自由灵活的摄影工作室，那么会好很多，但也要小心。当你师从某一个很厉害的摄影师时，也会很容易受到他/她的影响，自己的照片被打上别人风格的烙印。我在做媒体编辑时，没少听过别人议论这样的摄影师，一辈子活在师父的阴影之下。