作者:[德]罗尔夫·托曼

[德]罗尔夫·托曼简介:

[德]罗尔夫·托曼书籍

  •   1.历经25年,汇集100位知名学者,完整再现2000年宗教恢宏历程  2.耗资1000万欧元,欧洲100大教堂与学术机构首度跨界合作  3.全欧知名摄影师团队历时10年精心拍摄,创造令人屏息的真实感官  4.华尔街周刊、文化周刊、艺术新闻等媒体强烈推荐  5.与全球前五、赢得“印刷奥斯卡”美国PIA大奖的印刷团队合作,震撼如身临其境  对于那些会为教堂驻足的人们而言,《神圣艺术》无疑是上帝的礼物。  ——《华尔街周刊》(WallStreetJournal)  华尔街这样评价这本《神圣艺术》,可想而知,对于有宗教信仰的人们来说这本书是多么的重要和弥足珍贵。  《神圣艺术》一书囊括了自公元300年至今完整的基督教建筑及艺术。值得一提的是,除了拍摄和记录艺术品和建筑的全貌,他还用独特的视角展现了它们的细节。这些长久以来被世人忽视,也从未被出版的细节由此得以展现在本书中,帮助我们了解那些前人无法知晓的精彩。  《神圣艺术》按时间顺序分为数个艺术时期,并呈现大量珍贵史料,深入浅出地帮助读者构建艺术史观,开创了全新的艺术史叙述方式。每个章节包含一个或多个艺术时期,详尽描述各时期的雕塑、绘画、建筑和其他艺术形式,对于不同时期的艺术特色也各有着墨。《神圣艺术》着力介绍每个时期的艺术亮点,以罗马时期为例,我们认为法国和西班牙的罗马式雕塑完美展现了罗马艺术的风格特征。精美的巨幅彩图,单独定制的柔光纸张,企划的精心,造就了它的非比寻常,翻开这本书,踏上视觉旅程。
  •   “我们的心总是处在忙碌状态,而且不幸的很少全然独处,所以人类创造图像以寻求内在的抚慰。因此,当我们亲眼目睹一幅绘画作品时,总会触及内心深处并将那份感动反映到我们眼前的作品上。”这段文字记录在13世纪一份很受欢迎的中世纪布道书中,而这段话受欢迎的时期正好切合本书所谈论的时间:哥特时期。在这段以视觉为主的年代,更多的是透过图像来帮助传达,目的就是要充分发挥视觉文化的价值。  《哥特艺术》作者采用全新的现代视觉方法,以独特的视角将艺术品还原到它所处的历史语境中,去探寻创作它们的初衷,研究那些给石头关注生命的哥特艺术家们及其作品,那些象征神圣的艺术品中所蕴藏的道德的真理,以及在那个神秘而庄严的时代宗教与社会形态之间的内在关系。  相较于那些兼具百科与学术性质的艺术史论著而言,作者摒弃了包括建筑、绘画、雕塑及工艺品在内的不同艺术流派作为独立研究对象的传统,突破教科书式离散的架构及叙述方法,以一种生动而特别的组织形式,新鲜而充满感性的文字,跨越时间与领域的界限,还原哥特艺术形成发展的过程,探讨建筑、绘画、雕塑间相互作用的关系。有趣的是,尽管时代是严肃的,但作者的叙述是轻松的。他以漫谈的方式向人们徐徐讲述了一段有关“哥特”的历史故事,展现了自12世纪至16世纪这近400年间哥特时期欧洲社会丰富的艺术生活及社会形态。  而阿希姆·贝德诺兹,这位将自己定义为“神圣处所的守望者”的天才摄影师,用他的相机成功地记录了当时这些艺术品珍贵的原始画面。此次,他利用复杂先进的拍摄技术,大限度清晰直观地再现了那些平日无法看到的艺术品原貌。他试图带领读者尽可能地“靠近”艺术品,甚至带来跨越现实的感官享受。翻开每一页,扑面而来的震撼力如身临其境一般,酣畅淋漓地展示了艺术品的魅力。  在资深艺术史论编辑罗尔夫·托曼地带领下,德国专业团队10年心血凝结于此,在这近700幅精美图片中,不仅有整页或全跨页的显著的作品细节,甚至还有多幅长达四页的连续折页,可谓完整勾勒出哥特时期的艺术图景,为读者展示了万物濒于幽暗的哥特时期神学艺术的光辉。是为《哥特艺术》。
  •   在资深编辑、独立出版人罗尔夫·托曼地带领下,他的团队开始了一段长达10年的巴洛克艺术探微之旅。这部重达12斤的超大开本著作《巴洛克艺术》,以全新的视角,将巴洛克艺术详尽地介绍给每一位艺术狂热的爱好者。作者用漫谈式的笔法勾勒了巴洛克艺术的全貌,娓娓道来,阐述了建筑、绘画、雕塑等艺术流派之间的内在关系并呈现了其文化美学价值。围绕历史与社会,政治与文化,宗教仪规与世俗生活,向人们完整呈现了巴洛克时代的盛世景象。  尤其值得一提的是本书的摄影图片,摄影大师阿希姆·贝德诺兹怀着满腔热情、以其严谨的拍摄态度,用他的相机记录了这些艺术品原初的、甚至是已经绝版的画面。他采用极其复杂先进的数码拍摄技术,较大限度还原了艺术品的原貌,迅速带领读者进入巴洛克世界之中。  “巴洛克”是17世纪显赫一世的艺术风格,在欧洲文化史中,其上溯文艺复兴,下接古典、浪漫时期,是欧洲乃至人类文明史上辉煌的一页。而巴洛克艺术,以其恢弘富丽的风格和精湛的技艺,长久以来甚至成为普罗大众心中欧洲古典艺术的代名词。  《巴洛克艺术》是德国专业摄影团队十年心血之作,书中近700幅精美图片,详尽的艺术文化史梳理,以未有的规模,全面系统地呈现出巴洛克时期绘画、雕塑、建筑、工艺等各个方面的成就,带领读者游历巴洛克艺术世界,探知那宗教激情与尘世享乐、技术理性与迷狂感官的谐和之境,并解读那华丽不可方物的奢华风格背后,人性的欲求与神性的光芒。  一本专业团队历经10载精心打造的文学导读  资深艺术史专家、独立出版人罗尔夫·托曼带领专业团队10年打造,超大开本及高品质的图片为  读者带来身临其境的视觉享受。  被誉为“神圣处所的守望者”的摄影师阿希姆·贝德诺兹采用先进的拍摄技术,带领读者直面艺术品清晰细节。  一场神秘、庄严的艺术饕餮盛宴  近700幅令人叹为观止的精彩图片完整再现奢华瑰丽的巴洛克艺术世界。  集巴洛克时期视觉艺术之大成,解读那华丽不可方物的奢华风格背后,人性的欲求与神性的光芒。  一次全方位高品质的文学享受  一份内含彩色拉页,高品质、8K精装版、重达5kg的文艺“厚”礼。  有史以来全面、系统介绍巴洛克艺术的画册。  一次创新与经典完美融合的全新体验  采用全新的现代视觉表现方法,打破常规艺术史论著作的传统写作思路,漫谈式风格,全景呈现巴洛克艺术恢弘华丽之盛景。  《巴洛克艺术》中以新学术观点、丰富的历史资料,完整还原巴洛克艺术之源起及演变历程。
  •   高含金量:德国原版引进,资深艺术出版人建筑学家艺术史学者跨国合作,专家团队与学术资源保证出版物内容水准持续走高。  鼎级画质:欧洲专业摄影团队,历时数载实景拍摄,近1000幅高精图,8开超巨幅呈现,鼎级画质让艺术品细节纤毫毕现。  丰富内容:围绕历史与社会,政治与文化,宗教仪规与世俗生活,展现中世纪盛世的所有艺术形式。  首版曝光:系统的文字脉络清晰考证严谨,部分首次出版曝光的细部图片成为市场亮点,同题材产品难以望其项背。  书即艺术品:重量级纯手工精装,进口选材全彩精印,保证巨大的藏价值与升值空间。  罗马帝国在冲突、战争和文化碰撞中建立,从2世纪起即成为世界的中心,这也造就了罗马文化的多样化,使其与过去崇尚古希腊、古罗马的优雅写实风格大为不同,也使它成为欧洲艺术独一的陈列窗。  资深艺术史专家、德国知名独立出版人罗尔夫.托曼企划,带领数十位专业摄影家组成摄影团队踏上拍摄之旅,历时数载,深入全欧洲进行全景式拍摄,探寻欧洲各地遗迹中蕴藏的古老的罗马式艺术。尤其值得一提的是,书中的图片全部采用极其复杂先进的数码拍摄技术进行拍摄,画质极其清晰,尽力还原艺术品的原貌,不放过任何一个微小的细节,使人仿佛亲临现场,感受历史的脉动。  书中的文字部分由数十位建筑和艺术史资深学者撰写,将分散于各地和各时期的罗马式建筑和艺术品汇总起来,按类别依序介绍,发展脉络清晰,考证严谨,旁征博引,围绕历史与社会、政治与文化、宗教仪规与世俗生活,向人们完整呈现了神圣罗马帝国的盛世景象。书后还附有罗马式建筑平面图及词汇释义,既适合闲暇浏览,也适合学术研究,是各图书馆必不可少的藏书!本书使用的是288mm398mm超大尺寸,印刷精美,采用纯手工装订,非常大程度地使所有艺术品的细节纤毫毕现。慢慢翻阅本书,近1000张图片会给人带来超强的视觉冲击力,带领你穿越时光隧道,回溯神圣罗马帝国波澜壮阔的300年。  本书具有很高的艺术欣赏价值和长期珍藏价值,希望身在这个资讯爆炸时代的读者们,能借由收藏《罗马艺术》这本书,感受到罗马式艺术之美,体会到网络页面上无法获得的视觉冲击。