编辑推荐
本书为中国美术史论研究和艺术创作提供了思想资源和理论借鉴。
内容简介
中国画学“术语”，即传统画学里的“关键词”，是描述中国传统绘画内容、形式、技法、风格、意蕴及观念等方面的专门词语。理解把握这些“术语”，有助于我们准确地欣赏、研究中国传统绘画，及其相关创作、相关理论。
本书在梳理大量古代文献和绘画作品，广泛吸收今人研究成果的基础上，考证分析了丹青、水墨、设色、赋彩、笔墨、泼墨、破墨、白描、没骨、界画、写意、写生、院画、文人画等近三十个传统画学术语，从概念的生成、内涵的衍变等方面进行细致梳理，纲举目张地勾勒出了中国古代绘画的基本轮廓。
作者简介
作者刘玉龙，1981年出生，宁夏彭阳人。2005年毕业于陕西师范大学艺术学院，获文学学士学位。2009年毕业于陕西师范大学美术学院，获文学硕士学位。2014年毕业于中国艺术研究院，获文学博士学位。现为陕西师范大学美术学院教授，硕士研究生导师。
章节目录
版权信息
作者简介
序言
绪论
第一章 “丹青”与“水墨”：两个基本术语的生成
第一节 “丹青”
第二节 “水墨”
第三节 “设色”类术语
第二章 “笔墨”系列：一个体系性术语的流变
第一节 “笔墨”
第二节 “泼墨”
第三节 “破墨”
第四节 “渍墨”
第五节 “积墨”
第三章 技艺与风格：一组技法样式术语的展开
第一节 “白描”与“没骨”
第二节 “界画”
第三节 “写意”
第四节 “写生”
第四章 “院画”与“文人画”：两种绘画类型术语的构建
第一节 “院画”与“院体”
第二节 “文人画”
结语
参考文献
后记
中国画学术语研究是2024年由中华书局出版,作者刘玉龙。
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