目录

本书共包括7个项目，其中项目1~项目3为理论部分，介绍动画专业素描的基础知识、石膏几何体和静物素描的方法以及常用的动画制作软件；项目4~项目7为实战部分，介绍人物动画素描、动物动画素描、道具动画素描及场景动画素描的方法与技巧，并依托相关案例进行讲解；项目8为动画素描综合实训，通过无形实训和有形实训介绍如何建立造型意识，以及卡通版动画人物的设计、Q版动画人物的设计、动物版动画人物的设计、动画人物与场景的设计，提高学生的综合应用能力。

本书可作为高等职业院校动漫制作技术、数字媒体艺术、广播影视节目制作等专业动画素描课程的教材，也可作为动漫爱好者的自学参考书。

动漫产业是我国近年来大力扶持的文化产业之一，《“十四五”文化和旅游科技创新规划》《关于延续动漫产业增值税政策的通知》中都体现了国家对动漫产业的支持。

动画素描是得益于传统素描的精髓，再结合动画产业的需要而出现的。它以点、线条、块面、明暗调子等造型元素为基础，研究动画物象、场景造型和形态、结构、空间、质感、虚实、透视的基本规律，以实现动画画面视觉艺术效果为主要目的。“动画素描”课程的目的是培养学生的动画造型能力，提高其专业素质和审美素养，使其在掌握传统素描知识的基础上融入动画意识。本书着重以系统的素描训练来锻炼学生，同时注重诱发其想象力与创造力，培养学生的观察能力、分析能力和表现能力，提升学生的动画造型能力，使学生掌握基本造型规律和艺术创作技巧。

全书严谨精练，例图切题，案例精心选取，丰富多样。

本书自2013年出版第1版以来，受到了众多院校师生的欢迎，并于2015年进行了改版。此次修订，本书全面贯彻党的二十大精神，以社会主义核心价值观为引领，传承中华优秀传统文化，坚定文化自信，使内容更好体现时代性、把握规律性、富于创造性。在此基础上，我们依托《“十四五”职业教育规划教材建设实施方案》，结合近几年动漫制作技术与数字媒体技术等专业的发展情况，以及广大读者的反馈意见，在保留原书特色的基础上，对教材进行了优化与完善。主要修订工作如下。

· 修正问题

编者对本书第2版存在的一些问题加以修正，将原来的案例赏析篇改为动画素描综合实训，增强了教材的实操性。

· 更新案例

本书更新了部分案例图片，使内容与时俱进，跟上时代步伐，提高了学生的学习积极性。

· 加重实践比例

本书增加了实践环节，以进一步提高学生的动画造型能力，使学生的专业能力更符合动画制作相关岗位实际需求。

· 丰富教辅资源

本书补充了教辅资源，除提供书中主要内容的微课视频外，为方便教师教学，还提供PPT课件、教学大纲、拓展素材、习题等丰富的教学资料。

本书由张凯、刘文娟任主编，何倩、郑全、王巧艺任副主编。本书的参考学时为96学时，教师可根据教学需求适当增加实践和实训环节。

由于水平有限，书中难免存在疏漏和不足之处，敬请广大读者批评指正。

编者

2022年12月

知识目标

1.了解传统素描的功能、运用领域及造型方法；

2.明确动画素描的学习目的与学习任务；

3.理解动画素描和传统素描的传承关系及区别；

4.认识常用的动画素描工具。

素养目标

1.通过对素描形体、结构、空间的认识提高观察能力、分析能力；

2.通过对优秀造型设计的赏析提高审美水平；

3.通过查阅素描资料培养自学能力与学习积极性。

素描是绘画艺术创作的基础，素描的本质是用单色或少量色彩的绘画材料进行朴素的描绘，力求准确、生动地表现对象。文艺复兴之后，素描一直是艺术家苦练的基本功，素描能力也被认为是检验艺术家才能的试金石。图1-1所示为文艺复兴时期的素描作品。我国近代美术教育一直将素描作为学生的首要基础技能来训练，而与素描相关的教学则经历了近百年的发展，到今天已进入多元化发展状态。