编辑推荐
《现代传播文丛（第三辑）》选25篇论文，关注传媒艺术本体特征、技术影响和新思路。
内容简介
《现代传播文丛（第三辑）·传播艺术与艺术传播：探索与重建》精选了2009-2013年《现代传播》中25篇论文。《现代传播文丛（第三辑）·传播艺术与艺术传播：探索与重建》内容呈现出三个新的特点：其一，更加注重传媒艺术本体特征的研究，电视艺术的学理重建等。其二，更注重技术发展环境对传媒艺术的影响，其三，更加关注影视传播研究的新视角、新思路。
章节目录
版权信息
编委会
总序
作者简介
传媒艺术的审美属性
一
二
三
摄影机书写电视剧本体真实
一
（一）摄影机具有记录的功能
（二）在记录过程中的揭示
二
（一）合一的视角
（二）从视角合一走向情感合一
（三）摄影机带来多方位的视角
（四）摄影机指向人的心理视角
三
改革开放30年中国电视剧发展要评
一
（一）深刻改变了电视艺术观念
（二）丰富了电视剧业态发展格局
（三）形成了多样化电视剧艺术形态和风格
（四）创造了适应中国国情的电视剧作艺术规律
二
数字技术时代的影视美学
一、数字技术与电视媒体
二、数字技术与电影艺术
三、数字时代的多媒体现象文化
四、数字时代的虚拟美学
关于近30年中国电视剧在美学建构上的断想
断想之一：美学求索，以现实主义精神照亮荧屏
断想之二：面对大众需求，赋予艺术形象以现实的与历史的穿透力
断想之三：面对经典，深怀敬畏之心以构建民族美学之风骨
断想之四：熔铸史诗，呈现人民革命历史的庄严性与宏大气派
断想之五：典型归来，以性格揭示丰厚的社会与美学底蕴
展望
论电视艺术的学理重构
由表及里的多维自省
从内到外的学理认知
自源至流的辩证把握
中国式大片的传播与接受
一、经典悲情大片《一江春水向东流》
二、新中国战争大片领头作《南征北战》
三、首轮国庆献礼大片《青春之歌》
四、“文革”时期非常大片《创业》
五、新时期家庭伦理大片《喜盈门》
六、英模型主旋律大片《焦裕禄》
七、制片人主导国际接轨商业大片《英雄》
八、新世纪转型主流大片《集结号》
新闻叙事与文学叙事的多重审视
一、文学叙事与新闻叙事内容选择的不同——故事与信息
二、文学叙事与新闻叙事真实性要求的不同——虚构与纪实
三、文学叙事与新闻叙事文本结构的不同——复杂与简单
四、文学叙事与新闻叙事语境的不同——高语境与低语境
五、文学叙事与新闻叙事文本语言的不同——审美与实用
中国传统文化资源与影视剧艺术创作
一、精神价值的提取
二、故事资源的运用
三、文化符号的创新
技术美学研究[1]
一、技术美学的文化语境
二、什么是技术美学
（一）材质说
（二）工具说
（三）技法说
三、技术美学发展的路径
（一）古代：“本是同根生”
（二）近代：“塔底分手”
（三）现代：“在塔尖汇合”
四、技术美学的类型
（一）自然技术美学
（二）融合技术美学
（三）介入技术美学
五、现代技术美学的特征
（一）想象力
（二）陌生化
（三）虚拟性
（四）重物质
（五）多元化
六、创造全新现代审美文化
（一）创作观念
（二）作品观念
（三）受众观念
七、技术美学的文化思辨
（一）艺术的本质并非技术
（二）技术无法替代表演艺术
（三）技术的根本还是为美服务
（四）艺术最终要忘记技术
集与集剧：电视剧的基本形式与传播形态考察[1]
一、电视剧生产与传播的基本形式：集
（一）集的起源
（二）集的本质
（三）集的长度
（四）集的功能
二、电视剧媒介传播的基本形态：集剧
三、制播制度与集剧长度
中国电视节目创新问题之观察与思考
一、中国电视节目创新的三个观念误区
二、中国电视节目创新问题的四种突出表现
（一）媚洋
（二）媚俗
（三）媚利
（四）媚雅
三、中国电视节目创新的客观需求
（一）媒介生存发展的需求
（二）转型期的社会需求
（三）文化多样性的需求
（四）传媒科技变革的需求
四、中国电视节目创新的风险
（一）市场风险
（二）宣传风险
（三）社会风险
（四）技术与艺术风险
缺失与建构[1]
一、缺失的表达：广播媒介批评的现状
二、内外部多维制约：广播媒介批评弱化的原因
三、复兴的困境：广播媒介批评弱化的危害
四、全方位建构：广播媒介批评低迷的对策
中国戏曲互联网传播的受众及其需求[1]
一、戏曲数字化传播中的受众类型
（一）核心受众
（二）重要受众
（三）一般受众
二、戏曲网络传播中的受众需求
传播视角：试论歌唱的边疆意象与民间文化征用
一、引言
二、云南歌曲特征：边疆意象与少数民族文化
三、歌曲传播与民间文化征用
四、余论
从地域到场域：艺术文化的现代性转型
一、古典艺术之地域文化属性
二、现代艺术之社会场域特征
三、超越抑或兼容：艺术文化现代转型之“地域—场域”化生存
影视剧翻译方法谈[1]
一、“视”与“听”：影视剧翻译的基本特征
（一）声画统一：基本表达方式
（二）视听艺术：媒介文本特征
（三）信息传播功能——屏幕魅力
二、“写”与“说”：影视剧翻译的思维模式
三、“译”与“演”：影视翻译的创作手段
（一）生活化：译文贴近生活谓之“真”
（二）风格化：译文突出主题谓之“善”
（三）戏剧化：译文生动有趣谓之“美”
论中国电视剧的网络化生存
一、新一代收视群体的崛起
（一）受众社会结构：年轻受众回归
（二）受众接受心理：“沙发上的土豆”到“集体狂欢”
（三）受众收视习惯：“黄金时间”到“我的时间”
二、播出模式的日益升级
（一）台网联动——议程设置的交互影响
（二）网络首播——使用与满足的新考量
三、营销推广的多元扩张
（一）新媒体丰富宣传手段，实现电视剧的整合传播
（二）新媒体凸显网络口碑，提升精品剧的多次轮播价值
（三）新媒体延长生命周期，增强“非热门”剧传播的长尾效应
结语
叙事学视域中的电视穿越剧
一、叙事文本：类型承袭与类型创新
二、叙事特色：基于二元对立的手法创新
（一）陌生化策略
（二）延宕策略
三、叙事表象下的意识形态
西方公共电视体系中的纪录片生产与传播
一、美国公共电视体系的基本运营模式
（一）公共电视的运营理念——“自由”“独立”和“公共利益”
（二）多样化、多渠道的资金来源
二、美国公共电视的纪录片生产
（一）纪录片节目生产概况
（二）PBS纪录片的特征
（三）PBS纪录片的社会影响
三、PBS纪录片的制作、播出与发行
（一）制播分离的节目生产方式
（二）公共电视网的纪录片播出与发行
四、面临的挑战和问题
蒙太奇美学新论[1]
一、蒙太奇的由来
二、质疑库里肖夫实验
三、蒙太奇的美学品格
解析中国流行音乐中的性别角色
一、研究依据与内容
二、研究对象与方法
三、研究结果与分析
（一）中国流行音乐中性别角色的概貌
（二）中国流行音乐性别角色的文本解读
四、研究总结与建议
光环境设计学科建设构想[1]
一、关于学科的发展方向
二、关于学科基地的建设
三、关于学科队伍与学术环境的建设
四、关于人才培养体系的建设
后记
传播艺术与艺术传播：探索与重建是2015年由中国传媒大学出版社出版,作者李立。
得书感谢您对《传播艺术与艺术传播：探索与重建》关注和支持，如本书内容有不良信息或侵权等情形的，请联系本网站。
