艺术史

  • [英]西蒙·莫利
  • 摒除流派、运动等繁琐分类,与19件经典的现代艺术作品对话本书通过与一位艺术家的某件艺术作品对话,试图通向该艺术家的其他作品,或抵达更广阔的艺术世界。这里不仅有亨利·马蒂斯的《红色工作室》、巴勃罗·毕加索的《老玛克红酒瓶、玻璃杯、吉他和报纸》、勒内·马格利特的《空面具》,还有弗里达·卡罗的《剪头发的自画像》、草间弥生的《无限镜屋—阳具原野》等。本书并非向我们展示如何去看作品,而是帮我们用这些作品去“看”。作者有多年美术馆的现场讲解经验西蒙·莫利曾在伦敦各大博物馆和画廊(比如泰特不列颠美术馆和泰特现代美术馆)做自由讲师和导览员,并担任相关课程或研讨会的负责人。作者深知读者欣赏现代艺术的困惑所在,因此,本书写作尝试以读者的切身体验进入作品本身,从多维度审视、拷问和逼近艺术本身:杜尚的《泉》何以能被称为艺术品?那些简约到几乎没有形式的作品究竟该如何欣赏?现代艺术作品还具有恒久性吗?七个关键单刀直入,轻松打开现代艺术之门“七个关键”的问题书写模式,以一种多维的、分析的、去中心化的言说方式谈论现当代艺术。这种书写者对作品的敞开,化解了现代艺术令人望而却步的高冷氛围,同时也挣脱了传统或客体化的艺术欣赏方式的束缚。历史、生平、美学、体验、理论、质疑和市场,每个关键词都有自主权,同时也与其他关键词合作。本书教给我们一种在现当代艺术的语境中,真正去“体验”和“观看”艺术的有效方法。精致小开本,方便携带的现代艺术指导书32开的精装小读本,简约雅致的内文排版,精选高白胶纸张,方便携带,营造舒心阅读体验。带上本书去逛现代艺术展吧,它教您举一反三,就现代艺术之美提出更多有趣的问题来。
  • [英]迈克尔·苏立文
  •     好的中国艺术史入门书  牛津、耶鲁、普林斯顿沿用40年之经典读本  《20世纪中国艺术与艺术家》作者苏立文院士又一重磅力作  《中国艺术史》是苏立文先生以他的深厚学养和数十年心血累积而成,其阐述既不西方本位,也不囿于中国传统,从不故作高深,也没有炫耀知识的虚荣。他提供给我们的不仅仅是知识本身,更是一种融会贯通的文化视野,将各种不同艺术形式置于大历史环境中交相观看并体会的胸怀,是对中国艺术演进脉络的整体梳理和把握。
  • 鲁虹
  • 鲁虹先生的《中国当代艺术史1978~2008》是一部从观念到体例都别开生面的史著。若干年前,他出过一部《越界:中国先锋艺术1978~2004》,书名即显示出鲜明的价值取向。而本...
  • 李铸晋
  • 从中华民国成立的1912年,到中华人民共和国成立的1949年,期间只有38年,是这部《中国现代绘画史》最短的一段。但在这38年间,中国经历了空前未有的大转变,从一个封建王朝转变...
  • [法]弗洛朗斯·热特罗
  • 1.350余幅经典画作,展现西方音乐主题绘画的创作演变之迹16—20世纪的艺术家如何描绘音乐?这就是《看见音乐:西方经典绘画中的音乐主题》提出的问题。《看见音乐:西方经典绘画中的音乐主题》介绍的作品首先关注音乐的物质性,即乐器、乐谱、表演的动作、人物和活动场地。音乐同样具有的非物质性、转瞬即逝的特点,它能比其他艺术更直接、更有力地引发想象。因此,它激活了人类的寓言、重要神话、历史和宗教,这就是为什么除了有能记录下音乐的曲谱、声音之外还有大量关于音乐的图像存在。《看见音乐:西方经典绘画中的音乐主题》从特定主题让人们全方位了解音乐在绘画艺术品中的再现,也从另一个角度诠释了音乐及表演者的历史。2.知名学者以通俗易懂的语言、安排合理的章节布局讲透西方16—20世纪音乐主题绘画的无穷魅力诗歌和音乐之神阿波罗在缪斯女神的簇拥下弹奏着里拉琴;传奇诗人俄尔普斯闯入地狱拯救爱人奏唱着动人的悲歌;占星神话中的维纳斯接受年少的管风琴师的致敬......自古代以来,人们不仅用众神的形象和传奇故事象征音乐,也将这些音乐的创始神话描绘在了不朽的视觉图像里。《看见音乐:西方经典绘画中的音乐主题》搭配精美清晰的图片,从音乐的神话起源开始讲起,跨越古典、浪漫、印象、综合、象征主义等画派的作品,讲述其创作背景,让我们了解每个时代真实的音乐活动及其象征意义和体现的文化信息、深层信仰。3.引领读者用阅读的方式聆听音乐,从另一个角度解读绘画,让我们每读到似曾相识之处,仍能发出惊奇的目光。《看见音乐:西方经典绘画中的音乐主题》对于喜欢绘画、音乐的读者来说是一条深入认知西方绘画与音乐文化的的途径,也是对西方艺术与文化的营养补充。同时对国内的音乐图像研究起到一定的参考和推动作用。
  • [荷]曲培醇(Petra
  •     《十九世纪欧洲艺术史》作者四十余年教学经验的结晶,被誉为迄今好的十九世纪西方艺术史。北大艺术学院副院长丁宁为首的翻译团队,译稿质量上乘。彩印精装,574幅插图,值得收藏。  
  • [英]恩斯特·贡布里希
  •   《艺术的故事(袖珍本)》中文版出版30年后,首次全面修订。图文分开,文字部分用圣经纸印刷,更加轻薄,便于携带。
  • [意]桑德拉·巴拉利
  • 来自艺术王国意大利,细节中的欧洲艺术史,境外艺术之旅必读功课!400余张彩图图解式文字详解,从此不用“假装看懂”艺术品。收录400多件艺术珍品,全景式呈现14世纪的28个艺术主题、40位艺术巨匠、30座艺术明珠城市。引进自意大利quanwei艺术出版社Electa的经典艺术史普及读物,历时数年、编者quanwei、面向大众、广受赞誉,是一套百科全书式的欧洲艺术史,一座你手边的艺术博物馆!原创艺术关键词艺术家艺术中心的编写体例,以图文结合的关键词图片分解法,从宏观的时代背景,到细微的作品特色,巨细靡遗,一网打尽,零基础的艺术爱好者也可轻松阅读。原版书32开升级为小16开,版面更疏朗美观,100克日照超感特种纸,国内一流印刷厂印刷制作;裸背锁线胶装,可180度无障碍平展阅读。每件艺术品均注明名称、作者、现保存地,简体中文版贴心制作译名与原文对照表及索引,带着一本书即可展开欧洲艺术之旅!封面打开有惊喜,双面印刷,封面反过来就是特制14世纪艺术史要点概览图,全套集齐对照观看,便是14-20世纪欧洲艺术史要点概览。
  • [英]柯律格(Craig Clunas)
  • 柯律格(Craig Clunas),当代研究中国物质文明史的重要学者,现任英国牛津大学艺术史系讲座教授。1954年出生于英国苏格兰亚伯丁(Aberdeen)。1974年曾前往北...
  • [奥地利]阿洛伊斯·里格尔
  • 奥地利艺术史学家里格尔开创性美学巨著,由艺术史洞悉世界观发展史,以阐释艺术的方式理解哲学。

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